Ceci est un petit article ayant pour but de présenter les postes à pourvoir dans les prochaines semaines sur Cowlor Magazine. Avec cette offre de recrutement vous aurez l’occasion de nous rejoindre dans cette belle aventure ! Les postes qui seront cités sont bien évidemment tous destinés à des personnes motivées, qui ont du temps à consacrer au site et à ses services, des personnes matures, qui respectent leurs engagements, des personnes qui ont de l’expérience, qui savent de quoi ils parlent… À noter que même si le travail fourni est bénévole, nous pouvons trouver des arrangements tels que :  faire un peu de publicité, rendre des services divers et variés dans la limite du raisonnable…

Depuis quelques temps déjà, en France, on a remarqué une décadence des communautés graphiques françaises, à travers cet article nous avons essayé d’en trouver les causes : manque d’originalité, manque de liaisons, amateurisme, égoïsme, etc ainsi que les conséquences et enfin de trouver quelques solutions : changements de supports, innovations, etc pour régler ce très gros problème qui est devenu une honte pour le graphisme français et pour son image à l’extérieur, notamment chez les Anglais qui sont beaucoup plus nombreux et qui ont su trouver le bon terrain d’entente au bout de quelques années ; enfin pour la plupart, puisque tout n’est pas rose non plus !

Voici aujourd’hui pour le troisième I love good design, une longue série de créations pour des T-shirts du célèbre Glenn Jones, un designer graphique et illustrateur Néo-Zélandais, d’où son pseudo Glennz (Glenn + NZ). Il a travaillé dans l’industrie du design depuis 15 ans et aujourd’hui à l’apogée de sa carrière il nous sort chaque mois de nouvelles créations toutes plus originales les unes que les autres. Nous avons choisi donc de vous présenter ses magnifiques illustrations qu’il vend sous forme de t-shirts sur son site : glennz.com pour la petite somme de 14$. On y retrouve : des caricatures de MacDo, des formes improbables, des cartoons, des legos, des animaux et beaucoup d’autres choses …

Un article consacré aux Paper toys, mouvement artistique qui monte qui monte, et dont vous entendrez sûrement parler. Mais qu’est-ce donc ? (des jouets ? du papier ? des art toys ?) Qui sont à l’origine de ce mouvement? Pour en savoir plus, nous avons recueillis pour vous les propos de Shin Tanaka, un célèbre graphiste spécialisé dans l’art des paper toys. Il a répondu à nos questions pour vous aider à mieux y voir. Et pour finir, une sélection des meilleurs sites de paper toy, si jamais vous souhaitez vous lancer dans cette belle aventure… Tout d’abord, qu’est-ce que le Paper Toy. Littéralement, cela signifie « jouet de papier ». Le Paper Toy peut être défini comme un mouvement artistique…

Cowlor Magazine vous propose, en partenariat avec Advanced Création (le magazine de  l’image), de gagner le Hors-Série n°4 consacré à : Adobe Illustrator, vous apprendrez donc plus de 150 pages de tutoriels et d’astuces : à utiliser, à comprendre l’un des logiciels les plus utiles aux Illustrateurs et Designers d’aujourd’hui. Pour participer à ce concours ? Rien de plus simple, il vous suffit de poster à la suite de ce billet : un message ORIGINAL annonçant votre intention de gagner ce numéro hors-série ainsi que votre pays et/ou votre région. Et après ? Et après nous choisirons parmi tous les commentaires, le message le plus original, le plus recherché et son auteur recevra le magazine.

Et voici le second numéro de : I Love Good Design, aujourd’hui quelque chose de haut en couleurs, puisque l’oeuvre que nous allons vous présenter est très abstraite et colorée, jusque dans son titre, qui n’est autre que : Explosion of colors and shapes ce qui signifie littéralement : Explosion de couleurs et de formes. Une oeuvre pour la couverture d’un magazine portugais dédié à Photoshop, du jeune : André Meca, un étudiant à la Escola Superior de Artes e Design (ESAD ou : Ecole supérieure des Arts et du Design) de Caldas. Découvrez donc sa création, puis les étapes de sa réalisation mais le tout  sans explications textuelles dans la suite du billet.

Et voici le premier numéro d’une très très longue série d’articles d’inspiration, dans chacun de ces articles vous découvrirez non pas un artiste, mais un de ses travaux, une de ses œuvres… Aujourd’hui nous avons choisi le dernier projet visuel de Robinsson Cravents nommé : « Missile », c’est une identité visuelle pour une boisson énergisante, l’objectif étant d’offrir une nouvelle approche, de montrer une boisson à la fois fraîche et chaude et différente des boissons concurrentes, le tout avec un aspect médical (notamment avec : la croix qui est très largement présente) et sobre dans différents coloris, associés à différents goûts : Le Jaune, Le Magenta et le vert.

Dans le cadre de notre nouvelle collaboration avec le site Advanced Creation (le blog officiel du magazine papier français), nous allons vous annoncer, chaque mois : la sortie en kiosque de leurs nouveaux magazines. Ce mois-ci donc, vous pourrez retrouver le numéro 20 avec un dossier spécial sur le « photomontage hyperréaliste » ; vous apprendrez à réaliser une retouche photographique professionnelle sur un bijou, à créer un photomontage coloré, à perfectionner vos tracés et à réaliser la couverture du magazine (#20) et bien évidemment, comme dans chacun de leurs numéros : vous retrouverez de nombreux articles, des conseils, des astuces, des artistes …